Filtrer
Rayons
Support
Éditeurs
Prix
PU de Montréal
-
L'écran de l'apocalypse : L'angoisse nucléaire au cinéma
Alain Vézina
- PU de Montréal
- Cavales
- 28 Novembre 2025
- 9782760651425
Si les bombardements sur Hiroshima et Nagasaki ont montré l'effroyable dévastation que peut causer une seule bombe A, l'invention de l'arme thermonucléaire, quelques années plus tard, a rendu plausible l'hécatombe qui rayerait de la carte l'humanité tout entière. Une perspective terrifiante dont s'est vite emparé le cinéma de science-fiction, avec son discours pessimiste habituel sur l'avenir de la civilisation.
Le présent ouvrage examine plus de quarante oeuvres cinématographiques au prisme des problématiques et des appréhensions générées par la puissance nucléaire et permet de mieux comprendre l'évolution des doctrines stratégiques nationales ainsi que les perceptions qui en découlent. En se prêtant à une lecture allégorique ou sociologique, l'auteur éclaire brillamment la place qu'occupe le cinéma dans notre représentation des grands enjeux militaro-politiques qui orientent l'Histoire depuis la fin de la Seconde Guerre mondiale. -
L'écriture journalistique sous toutes ses formes
Robert Maltais
- PU de Montréal
- Parametres
- 30 Novembre 2010
- 9782760622135
L'écriture est au coeur de toute activité journalistique. Mais comment l'adapter aux exigences des journaux, des magazines, de la radio, de la télévision ou de la Toile ? C'est d'abord à cette question que répondent les auteurs de ce livre, qui s'adresse principalement aux étudiants en journalisme.
Mais ce livre s'adresse aussi à tous ceux et celles qui aspirent à pratiquer une profession qui agit plus que jamais comme miroir social et moteur de changement. C'est pourquoi les auteurs vont au-delà des problèmes d'écriture pour aborder d'autres aspects tout aussi importants du journalisme : des règles d'or du métier jusqu'au respect des normes déontologiques qui protègent et encadrent la liberté de presse.
-
Un cinema en mouvement - portabilite des appareils et formes filmiques
Begin/Mouellic
- PU de Montréal
- Cinema Et Technologie
- 1 Septembre 2022
- 9782760646544
Repenser le cinéma, son histoire et ses méthodes, en interrogeant les techniques et les technologies qui l'ont accompagné depuis le xix e siècle jusqu'à notre contemporanéité numérique, voilà un des buts de cet ouvrage. Celui-ci analyse l'évolution conjointe des appareils et des nouvelles formes rendues possibles par leurs usages et montre l'importance de reconnaître la notion de « portabilité » selon un triple point de vue : matériel, théorique et formel.Des opérateurs Lumière jusqu'aux téléphones intelligents, la portabilité que génèrent les appareils de captation audiovisuelle est synonyme d'une expérience inédite du monde et de ses infinies composantes. C'est par ce qui est portable et mobile que l'on s'approche le plus de la texture du réel, lui-même constitué de mouvements, de lignes de fuite et de flux. Mobilisant des chercheuses et des chercheurs aux horizons variés, ce collectif réunit des propositions qui envisagent le vaste réseau des imaginaires et des pratiques de la portabilité comme une nouvelle manière d'appréhender la réalité, celle d'hier comme d'aujourd'hui.Richard Bégin est professeur en études cinématographiques au Département d'histoire de l'art et d'études cinématographiques de l'Université de Montréal ainsi que directeur de la revue Cinémas. - Thomas Carrier-Lafleur est professionnel de recherche et chargé de cours à l'Université de Montréal. Il est directeur adjoint du Laboratoire CinéMédias et codirige la revue Nouvelles vues : revue sur les pratiques, les théories et l'histoire du cinéma au Québec. - Gilles Mouëllic enseigne le cinéma à l'Université Rennes 2. Ses travaux actuels portent sur les relations entre techniques et esthétiques ainsi que sur l'improvisation en tant que mode de création au cinéma.
-
Faire dire ; l'interview à la radio-télévision
Claude Sauve, Jacques Languirand
- PU de Montréal
- Parametres
- 5 Décembre 2001
- 9782760617452
LE PRESENT OUVRAGE est destiné à tous ceux qui de près ou de loin s'intéressent aux communications et spécialement à ceux qui cherchent à mieux connaître les techniques de l'interview.
Claude Sauvé, à travers son expérience de journaliste et de professeur, nous fait voir comment il est possible d'éviter les pièges de la banalité et de réaliser une interview constructive et enrichissante. Pour lui, il s'agit d'abord de se préparer avec intelligence et d'établir un lien de confiance entre l'intervieweur et l'interviewé. Dans ce but, l'intervieweur doit impérativement connaître ses dossiers et utiliser une langue accessible au commun des mortels.
Ensuite, il lui faut exercer son jugement et être assez humble pour se renseigner sur ce qu'il ignore. Enfin, il doit être accueillant à celui qu'il interroge, tout en ayant le discernement nécessaire pour ne pas céder aux caprices de son interlocuteur, voire à ses dérobades. Par ailleurs, l'intervieweur ne doit jamais oublier qu'il est au service du public et qu'il doit renseigner adéquatement ce dernier.
A travers des exemples savoureux et des mises en situations stimulantes, Claude Sauvé attire l'attention du lecteur sur les implications et les exigences du métier d'intervieweur, tout en soulignant le caractère fascinant et passionnant de cette pratique journalistique.
-
Plus de cinéma ! Images animées et effets spéciaux
Collectif, Viva Paci
- PU de Montréal
- Cinema Et Technologie
- 2 Mai 2024
- 9782760650183
L'effet du cinéma a été, tout le long de son histoire, celui de la merveille. Défilant, pour nos yeux et d'autres sens, les images en mouvement déjouaient leur fixité pour ouvrir vers des possibles : des univers singuliers aux rêves visibles, des couleurs envoutants aux mathématiques sensibles. Ce livre propose une archéologie des quelques expérimentations menées entre deux mondes : celui de l'animation et celui de la prise de vue réelle. Il traverse le siècle du cinéma, et nous permet de ressortir de la lecture avec une conception élargie des effets spéciaux qui accompagnera désormais toute idée de cinéma !
-
Femmes et cinema d'animation - un corpus feministe a l'office national du film du canada 1939-1989
Saint-Pierre M-J.
- PU de Montréal
- Pum
- 1 Septembre 2022
- 9782760645776
Les créations des réalisatrices de cinéma d'animation sont reconnues partout dans le monde tout en étant, paradoxalement, inconnues du grand public. Cet ouvrage a pour but de faire sortir de l'ombre le travail de véritables pionnières en présentant et en analysant, d'un point de vue résolument féministe, les 1/2uvres qu'elles ont conçues au sein de l'Office national du film du Canada (ONF). Cette institution a joué un rôle essentiel dans l'émergence du cinéma d'animation au Canada, mais on oublie, ou on ignore qu'une bonne partie de ce vaste corpus est le fait de femmes qui y ont travaillé non seulement comme assistantes, mais aussi comme réalisatrices. Ces artistes ont contribué à changer les représentations traditionnelles des femmes d'une manière unique dans le cinéma d'animation tant commercial que d'avant-garde. L'autrice rend compte de leurs préoccupations, de leur créativité ainsi que de leurs nombreuses, et lumineuses, réalisations. Pour ce faire, elle s'appuie sur un large éventail d'ouvrages critiques en histoire sociale et culturelle du Canada, en histoire de l'art féministe et sur de multiples études sur le cinéma d'animation.Marie-Josée Saint-Pierre est professeure adjointe à l'École de Design de l'Université Laval dans le programme du Baccalauréat en art et science de l'animation. Elle a fondé sa compagnie de production destinée à la création de ses films d'animation, MJSTP Films, en 2004.
-
Le cinema dans l'oeil du collectionneur
Collectif, Charlotte Brady-Savignac, André Habib, Louis Pelletier, Jean-Pierre Sirois-Trahan
- PU de Montréal
- Cinema Et Technologie
- 15 Juin 2023
- 9782760647770
L'histoire du cinéma n'existerait pas sans les collectionneurs. Que ce soit par leur travail de collecte pionnier ou par leur défense passionnée de pans oubliés de la production cinématographique mondiale, leur influence durable se fait sentir tant sur le terrain que par leurs méthodes pour appréhender l'histoire des images animées. Leur contribution est toutefois restée dans l'ombre des travaux menés dans les institutions universitaires et archivistiques jusqu'à ce qu'un intérêt nouveau pour les questions relatives aux archives, à l'archéologie des médias et à l'histoire des techniques jette la lumière sur l'importance de leurs activités.Cet ouvrage, qui réunit universitaires, collectionneurs, cinéastes, conservateurs et archivistes internationaux, permet de mieux comprendre l'apport unique des collectionneurs à l'esthétique et à l'histoire du cinéma, ainsi que de réfléchir aux questions d'ordre épistémologique et historiographique liées à la constitution, à la conservation et à l'usage de collections. En provoquant un dialogue entre des milieux qui ont bien souvent entretenu des rapports complexes et parfois tendus, il a la modeste ambition de proposer un champ de réflexion nouveau et un réel défi à l'histoire, tant pour les personnes que les institutions impliquées dans le monde du septième art.
-
Polyvalente et moins coûteuse que les autres médias, la radio a des qualités exceptionnelles qui font mentir ceux qui, depuis l'avènement de la télévision, prédisent sa mort.
Loin d'être éclipsée par chacune des nouvelles technologies censées la remplacer, la radio s'affirme toujours comme étant le média de proximité par excellence tout en faisant désormais le tour de la planète mieux qu'aucun autre. Comment les journalistes peuvent-ils utiliser toutes les possibilités qu'offre la radio ? Ce livre explore différents aspects du journalisme radiophonique et présente toutes les étapes de la construction de reportages radiophoniques de nouvelles ou d'affaires publiques.
Il décrit méthodiquement les règles de base et les procédures à suivre dans le respect des auditeurs et des règles déontologiques. Cet ouvrage permettra à toutes les personnes intéressées par la radio, professionnels de l'audio, bénévoles de radios communautaires ou étudiants en journalisme d'acquérir de solides connaissances ou de mettre à jour leurs compétences tout en réfléchissant à l'information radiophonique.
-
De l'assemblage au montage cinematographique - instauration et standardisation d'une pratique
Gaudreault
- PU de Montréal
- Cinéma Et Technologie
- 1 Décembre 2022
- 9782760646483
Mobilisant une approche résolument technique, attentive tant aux outils et aux gestes qu'aux discours qui les accompagnent, ce livre veut montrer comment une série d'opérations d'assemblage, disséminées tant dans la chronologie que dans l'espace du processus de postproduction des films dits muets, et acquérant au fil des ans des valeurs et des statuts différents, finit par constituer une phase autonome de ce processus, qui se cristallise, avant sa conceptualisation, dans la notion de montage.En allant au-delà du cas exemplaire d'un Eisenstein ou d'un Griffith, cet ouvrage novateur et unique en son genre décrit les multiples formes de coupe et de collage qui ont façonné la pratique du montage cinématographique. Comment tout cela a-t-il commencé ? Ce livre donne la clé du mystère ! ~ Tom Gunning, professeur émérite de l'Université de Chicago.Avec une virtuosité analytique et une science impressionnantes, ce livre offre un point de vue radicalement neuf. D'ores et déjà un livre indispensable pour quiconque s'intéresse à l'histoire et à la théorie du cinéma. ~ Jacques Aumont, professeur émérite de l'Université Paris 3 - Sorbonne Nouvelle.Un immense bond en avant dans la recherche, qui remet en question l'idée de l'« invention » du montage cinématographique et qui ouvre des perspectives inédites aux jeunes chercheurs en histoire et en théorie du cinéma. ~ Jane Gaines, professeure émérite de l'Université Duke et professeure de cinéma à l'Université Columbia.Inattendu voire inespéré mais désormais nécessaire, le livre de Gaudreault et Le Forestier renouvelle en son fond la question du montage au cinéma par l'ampleur de sa documentation historique et technique et par la taxinomie qu'il en tire. ~ François Albera, professeur honoraire à l'Université de Lausanne.
-
Telerealite - quand la realite est un mensonge
Dupont Luc
- PU de Montréal
- Champ Libre
- 2 Mai 2008
- 9782760620681
La téléréalité a transformé l'univers de la télévision grand public. Partout, cette formule qualifiée de «cinéma vérité à la Orwell» par le New York Times remporte un succès considérable. Dans plusieurs grandes chaînes à travers le monde, la téléréalité représente jusqu'à 15% de la programmation. Cet ouvrage nous donne des clés importantes pour comprendre ce phénomène médiatique qui dépasse largement le cadre de la télévision.
« Malgré tout le bruit entourant le phénomène, la téléréalité n'est pas tout à fait nouvelle. L'ironie, c'est qu'il y a peu de réalité dans la téléréalité. Le génie des grandes chaînes est d'avoir vendu ces émissions comme étant représentatives de la réalité, d'avoir vendu l'idée de la réalité aux téléspectateurs. »
-
Le cinéma à l'épreuve de la communauté ; le cinéma francophone de l'Office national du film 1960-1985
Marion Froger
- PU de Montréal
- Socius
- 20 Mai 2010
- 9782760621541
Du tournant des années 1960 jusqu'au début des années 1980, une génération de cinéastes a oeuvré au sein de l'Office national du film pour jeter les bases du cinéma québécois. L'auteure met l'accent sur la dimension communautaire du travail de ces cinéastes et sur le désir de communauté du public de cette époque. Grâce à une approche interdisciplinaire, elle dévoile les fondations d'une cinématographie de proximité qui fait une large place à la production de lien social. À l'issue de son enquête, elle fait ressortir l'inscription décisive de la socialité du don dans l'esthétique des films de cette période déterminante de l'histoire du cinéma québécois, et tout particulièrement dans ceux de Pierre Perrault. L'étude de la cinématographie québécoise permet de comprendre la fabrication du film et sa réception comme une épreuve de la communauté que vivent les filmeurs, les filmés et les spectateurs. C'est toute l'expérience relationnelle à la base du documentaire qui est ici repensée comme composante esthétique du film.
-
L'interview a la radio et a la television - preface de jacques languirand
Sauve Claude
- PU de Montréal
- Paramètres
- 24 Novembre 2009
- 9782760621794
N'importe qui - à condition d'avoir du talent et un peu d'instinct - peut interroger une autre personne dans le but de diffuser une information. Mais si l'on fait de l'interview son métier, connaître les règles et les techniques fait la différence entre l'échec et la réussite. Ce livre s'adresse aux intervieweurs comme aux interviewés, aux professionnels comme aux étudiants, bref à tous ceux et celles qui entretiennent des liens avec les médias et l'information. Il expose des concepts et des procédés permettant de comprendre les mécanismes de l'interview à toutes ses étapes, de la recherche jusqu'à la conclusion. Intervieweur chevronné, Claude Sauvé illustre son propos d'exemples réels, tirés d'émissions d'information récentes, et tient compte des moyens les plus avancés du monde des communications.
-
Femmes nation et nature dans le cinema quebecois
Ravary-Pilon Julie
- PU de Montréal
- Champ Libre
- 7 Février 2019
- 9782760638686
Par son passé agraire, son rapport complexe avec le territoire et la colonisation, ses lunes de miel, mais aussi ses tiraillements avec le nationalisme, le féminisme ou la mondialisation, la cinémato¬graphie québécoise est un cas d'étude idéal pour les questions entourant l'imaginaire national et les discours de genre. L'autrice revisite le cinéma québécois depuis les années 1940, des classiques canadiens-français (Un homme et son péché) en passant par les films « de fesses » (Valérie), ou les satires de ces derniers (Q-bec my love), jusqu'au cinéma contemporain (Mariages, À l'origine d'un cri). Selon elle, les figures féminines du cinéma expriment une dimension importante et alternative des fictions nationales. On voit dès lors se tisser des liens entre les idées d'une nation et les représentations du corps féminin : Terre-mère, Femme-terroir, Femme-nation, Femme-nature... représentations qui évolueraient au gré des changements sociaux, politiques et culturels de la province.
Une fine analyse politique et féministe, qui éclaire le cinéma sous un angle inédit et rafraîchissant, avec à l'appui les théories des Gender Studies anglo-saxonnes et de l'écoféminisme. -
L'héroïsme dans les cinémas contemporains : Banalité, hybridité et résistance
Florian Grandena, Claire Gray, Karine Bertrand, Collectif
- PU de Montréal
- Pum
- 26 Mars 2026
- 9782760654525
Le superhéros popularisé par le cinéma hollywoodien n'a certainement pas perdu de son attrait, mais celui-ci coexiste désormais avec diverses formes d'héroïsmes qui ont beaucoup évolué dans les deux dernières décennies, notamment en traitant des expériences des femmes, des communautés noires, migrantes, autochtones et LGBTQIA+. Cet ouvrage explore de manière fascinante certaines de ces nouvelles figures, représentées dans plusieurs genres cinématographiques (mélodrame, film à suspense, road movie, documentaire et film d'horreur), produits dans différents contextes socioculturels (le Québec, l'Iran, la Grande-Bretagne, Taïwan, la France et les États-Unis). Ces cinémas contemporains montrent la complexité de personnages habités par les paradoxes, les tensions et les contradictions.
