Pour ce second numéro, FANTASK vous propose de découvrir le derrière de la pop culture et tente de répondre à une question taboue : nos héros ont-ils une vie sexuelle ? Avec des entretiens exclusifs, des portfolios d'artistes, des articles de fond et des moments d'archives, ce sont 240 pages de divertissement érudit qui vous attendent. FANTASK fait appel aux meilleurs spécialistes : dans un entretien fleuve, Jean-Pierre Dionnet revisite les liens tumultueux entre cultures populaires et érotisme ; Bernard Joubert évoque les parodies X en bandes dessinées ; Alan Moore revient sur son oeuvre subversive, Les Filles perdues ; Milo Manara évoque sa carrière et l'érotisme d'hier et de demain ; Jean-Paul Jennequin ouvre le placard de Batman et Robin ; Larry Niven tente d'imaginer la sexualité biologique de Superman ; Xavier Fournier démêle les liens entre Wonder Woman, saphisme et sadomasochisme, Christophe Bier décrypte les origines du roman porno ; Jean-Claude Zylberstein se souvient de la mythique collection Chute libre ; Michel Maffesoli et Vincenzo Susca discutent des rapports entre la pop et Dionysos ; Maxime Donzel raconte l'évolution des personnages LGBT sur les écrans ; Marion Miclet épingle l'histoire de la nudité dans les séries TV ; Maïa Mazaurette analyse les super-Éros...
Avec aussi les portfolios d'artistes incontournables : Hajime Sorayama, Vince, Rockin'Jelly Bean, Albron, Dina Goldstein, Cary Kwok, et bien d'autres encore.
Les diables, l'enfer et ses démons (sans oublier les démones !)... Hitler, les nazis mais aussi Carlos, Ben Laden et tous les terroristes... Les serials killer, des vrais (Charles Manson, Ted Bundy) aux « anti-héros » de fiction (Hannibal, le Joker)... sur grands et petits écrans, en comics ou en manga, dans les pages de best-sellers du moment, en cosplay ou en réalité virtuel, les ordures sont partout. C'est peu dire que la pop culture contemporaine semble fasciné par le Mal, jusqu'en dans ses recoins les plus malsains et les plus nauséabonds. Pour quelles raisons ? C'est ce à quoi ce premier numéro de Fantask va tâcher de répondre en convoquant, pour des articles et des interviews exclusives, les plus grandes plumes et les meilleurs spécialistes, et notamment les écrivains Maxime Chattam et Robert Harris , le scénariste Alan Moore, le réalisateur David Fincher, le théologien Jean-François Colosimo, l'essayiste Pacôme Thiellement, et bien d'autres.
Édition critique, annotée et augmentée du numéro de la Tulane Drama Review consacré au happening, traduit pour la première fois en français. Paru en 1965, ce volume de référence comprend notamment les contributions prestigieuses de John Cage, Dick Higgins, Allan Kaprow, George Maciunas, Robert Morris, Claes Oldenburg, Yvonne Rainer, La Monte Young...
Cet ouvrage est une traduction inédite du numéro de référence de la Tulane Drama Review sur le happening, publié en 1965 par Michael Kirby et Richard Schechner. Cette édition critique et annotée comprend par ailleurs un avant-propos de Richard Schechner écrit pour cette occasion, ainsi qu'une lettre d'Allan Kaprow en réponse à ce numéro et un essai théorique de Michael Kirby sur le happening. Ce numéro thématique réunit les réflexions des principaux protagonistes du happening et de l'event, qui formalisent un tournant performatif dans les arts, que ceux-ci relèvent du théâtre, des arts plastiques, de la musique ou de la danse. Pour contextualiser ce tournant, une introduction revisite l'histoire complexe du happening aux Etats-Unis dans les années 1950-1960.
Le parti pris du réel, par Raymond Bellour Plus étrange est l'enquête, plus elle a des chances d'aboutir, par Antony Fiant Le gris du monde, par Corinne Rondeau 24 en l'occurrence (et des séries en général), par Emmanuel Burdeau Dernières lettres, par Jonas Mekas et Stan Brakhage Contes des tribus, par P. Adams Sitney Pip Chodorov - Charlemagne Palestine, par Jennifer Verraes En souvenir du professeur Charcot, par Emmanuelle André Lettre de Rome, par Adriano Aprà Fugue orientale, par Ruth Beckermann Les divagations d'une voyageuse autrichienne, par Christa Blümlinger Dodes'kaden ou Les damnés de la terre, accroupis, par Jean-François Buiré Toi, Silvana, toi, Capucine, par Mark Rappaport Jackson Pollock, par Manny Farber Critique allant partout, par Donald Phelps Les qualités que j'aime, par Adrian Martin Lettre à un jeune cinéaste, par Maurice Blanchot
Tous les aspects de Star Wars sont réunis dans Star Wars Insider : dessins-animés, romans, comics, jeux vidéo et bien entendu les films !
De nombreuses interviews et dossiers et à chaque numéro, une nouvelle inédite.
Le magazine officiel Star Wars :
Retrouvez des dossiers, des interviews, des reportages et une nouvelle inédite dans chaque numéro ! Numéro spécial consacré aux 40 ans de la saga et à la mort de Carrie Fisher.
Bed-in Story raconte, tel que vécu par Dominic Cobello, la semaine qu'il a passée en compagnie de John Lennon et Yoko Ono, dans la chambre 1742 de l'Hôtel Reine Elisabeth, au printemps 1969, lors du bed-in historique du célèbre couple. Sitôt ces derniers débarqués à Dorval, l'auteur s'affirme comme l'un des maîtres d'oeuvre du bed-in et assiste nuit et jour les deux artistes. Quarante ans plus tard, il nous fait pénétrer dans l'intimité de John Lennon et dans les coulisses de l'un des événements mythiques des années 1960, improvisé dans une atmosphère bon enfant et buissonnière qu'on n'oserait imaginer aujourd'hui.
L'auteur retrace les carrières respectives de John Lennon et de Yoko Ono, la genèse du bed-in, et nous présente certains des témoins importants de cette semaine inoubliable qui a fait de Montréal, pendant quelques jours, le point de mire du monde entier, et de la suite 1742 du Reine Elisabeth un lieu mythique.
À signaler la participation exceptionnelle de Yoko Ono au livre, par le biais d'une entrevue spécialement accordée à l'auteur dans le cadre de ce livre.
Des Envahisseurs à Invasion Los Angeles, de X-Files à Millenium, du Da Vinci Code à Assassin's Creed, c'est peu dire que la création pop s'est emparée de toutes les théories qui ont fasciné l'Humanité au cours des derniers siècles : extraterrestres, manipulations de sociétés secrètes, mensonges d'État... À tel point qu'on assiste maintenant au phénomène inverse, et à des complots calqués sur des grandes oeuvres de la culture populaire. Comment expliquer cette relation pour le moins ambiguë ? Réponses avec les réalisateurs Chris Carter et Oliver Stone, le scénariste de comics cultes Grant Morrison et bien d'autres.